, é dito que a moda é simplesmente arte em movimento.
Como a própria moda é uma forma de arte visual, casas de design ao longo da história praticamente sempre parecia para outros meios visuais para inspiração.
Nós vemos isso com uma marca como fendi que adora mostrar sua herança usando elementos como linhas suaves e formas naturais de arquitetura italiana bem conhecida e escultura em seus projetos.
Ou com o amor de formas geométricas de Loewe que prestam homenagem ao cubismo espanhol do século XX.
Ou mesmo com o uso de um bordado de toile Dior tirado do design de interiores francês clássico.
Os verdadeiros artistas geralmente apreciam inúmeras formas de arte e se esforçam para encontrar maneiras de incorporá-los em suas vidas cotidianas. A moda e o estilo pessoal são as formas mais rápidas de realmente fazer uma declaração, então, para os jovens amantes da arte da Gen Z, isso normalmente implica a adoção do olhar “estudante de arte”.
O olhar “estudante de arte” é outra estética visual conhecida popularizada em mídias sociais em todo o ano de 2010. É tipicamente considerado como um subconjunto da maior estética ‘Academia’, mas com o objetivo de mostrar a atitude cultivada do usuário, paixão pela história da arte, ou prática de arte dedicada.
Ao contrário da outra estética de moda nascida no Tumblr, Instagram e Tiktok, o estilo “Art Student” é pensado para ter realmente vindo do Pinterest.
Onde quer que veio, o visual é muito fácil de identificar na natureza. É amplamente popular entre os estudantes de arte real ou aqueles que anteriormente admiravam seus irmãos miloniais de hipster.
Mais tipicamente do que não, a aparência consiste em roupas neutras com elementos coloridos ou interessantes que atraem o olho; É certamente mais limpo do que o olhar de denim manchado de tinta vintage de yesteryear.
Você pode não ser mais um aluno ou até mesmo visando ser o próximo monet, mas não pode doer adicionar alguns elementos muito mais artísticos ao seu guarda-roupa!
Aqui estão alguns sacos para ajudá-lo a pregar a estética “Art Student” (com base em sua forma de arte preferida.)
Esboço e escultura
Esboçar e a escultura funcionam ambos lugares significativos em linhas. As linhas à mão livre ajudam a retratar o humor e a energia do artista, enquanto linhas suaves, contínuas e curvas lideram o olho do espectador. Linhas em esboço e escultura ajudam a mostrar profundidade, distância, dimensão, forma e estrutura.
Saco de esboço romano Valentino
via tradesia
US $ 1.562.
Cult Gaia Mina Bag
Via Net-A-Porter
US $ 498.
Pintura e impressão de tela
Pintura e screenprinting são para aqueles que são muito mais fascinados pelo uso de habilidades de cor e composição de um artista. Dominar esses meios requer uma profunda compreensão da teoria da cor e as maneiras pelas quais diferentes elementos podem trabalhar juntos ou colocar em cima uns dos outros. Deve haver algum espaço entre os elementos sem diminuir a força da peça final.
Versace Canvas Medusa Pop Cabas Tote
via fashionphile.
US $ 850.
Tote de couro impresso de Salvatore Ferragamo
via bloomingdales.
US $ 1.690.
Cerâmica e Mosiac.
Não há elementos que sejam consistentemente enfatizados dentro de artes cerâmicas. Qualquer ênfase em um determinado elemento é tipicamente ligada ao período de cultura e tempo a peça foi criada. Talvez seja a forma. Talvez seja cor. Talvez seja desejos ou enfeites.
(Embora não haja sacos realmente feitos de cerâmica, há alguns com aquela vibe de terracota suave.)
Mosaico Chanel Menino Menino
através do realreal.
US $ 6.200.
Cult Gaia Elodie Bag
Via Cult Gaia.
US $ 548.
Fotografia, filme e animação
Fotografia, filme e animação estão todos focados no elemento de narrativa. Real ou imaginado, as imagens devem ter contraste e ajudar o público a entender a narrativa maior a ser contada.
Givenchy Bambi Imprimir Antigona Tote
via fashionphile.
US $ 670.
Givenchy Antigona Rottweiler Embreagem
via tradesia
US $ 555.